现场与会嘉宾认为，随着技术的不断迭代和突破，AI视觉大模型及产品逐渐成为视觉行业的新基建和新工具，并极大提升着制作效率。
导演李少红认为，AI拓宽了更多艺术创意的想象空间，特别是在虚实关系的表现方法上带来了很多灵感。通过不断的积累和训练，AIGC能够掌握传统文化和民族文化的特点，形成我们自己独特的创作领域。
“在创作过程中，每一次描述，可灵AI都会产生很多不同的画面。”在导演董润年看来，AI产生的画面给他带来了很多灵感，实现了与AI共创。在他的电影短片《》中，为观众打开了异次元的平行空间。
清华大学新闻与传播学院教授、家协会副主席尹鸿表示，未来，人机协同依然会是AIGC使用的主流，通过挖掘AIGC的巨大生产力，为影视创作提质增效。
国内首部AIGC原创奇幻微短剧《山海奇镜》导演及制作人、星贤文化创始人陈坤表示，AIGC将会是一个十年以上的行业机会，今天所有的尝试都是新的起点。
“对于影视行业从业人员而言，AI带给我们一个最大的改变，是把线性工作流程变成非线性的流程。”除了流程上的提质增效，陈坤认为，更深远的意义在于AIIP的出现，也就是借由AI技术的加持，加速好的IP创意落地，AIIP可能是电影、短剧、互动剧、游戏等，长期来看，相信AIIP一定会变成影视文化产业的标配。
AI制作电影、AI生成品牌广告、AI再现百年前奥运往事......如今，AIGC已被广泛应用在各行各业。
中央广播电视总台高级工程师王子建现场分享了微电影《百年前的那次出发》，用可灵AI还原了100年前中国人第一次报名参加奥运会的真实过程。影片细致还原历史细节、重构历史时空场景的创作方式，也为AI应用创新提供了新思路。WPP数据与技术中心高级咨询顾问张诗梵分享了AIGC应用于汽车、食品饮料等行业的应用案例。她指出，AIGC将会改变消费者的体验方式和内容的生产方式，全面拥抱AIGC已经成为广告行业的必然趋势。